Bloqueo Creativo

No sé si sea algo real o simplemente se trata de una excusa auto-inflingida para ser un holgazán y no tener remordimientos al respecto, pero en este preciso instante puedo argumentar que he tenido un bloqueo creativo referente al Rapecast.

Quizá es la presión de ser un entertainer -sé perfectamente que no eso, pero suena importante-Por más que le doy vueltas en mi cabeza, no puedo dar con un tema adecuado, no logro encontrar el hilo conductor que haga que el podcast no sea uno más del montón. ¿Tal vez estoy pensando demasiado? ¿Estoy callendo en la complacencia de la que hablé en el post anterior? No creo, porque aún no tengo una audiencia a quien complacer.

La improvisación no es lo mío, eso quedó claro en el podcast número 3.

Pero en fin, aquí voy a ver que sale. Total, siempre queda la opción más fácil, hablar de sexo jajaja.

En busca del reconocimiento ajeno

La idea sobre éste post la formulé mientras veía un "afiche" -me encanta esa palabra- de Metallica que tengo colgado en una de las paredes de mi cuarto, entonces me puse a pensar sobre las razones por las que nuestras costumbres siempre nos impulsan a buscar el reconocimiento por parte de otras personas en todos o casi todos los ámbitos de nuestra vida.

Es cierto que para ciertas cosas debemos echar mano de una perspectiva externa para así poder comprender mejor todo aquello que nos rodea, pero no todas las circunstancias requieren de ese punto de vista. Y uno en particular que no lo requiere en absoluto es el Arte.

El verdadero Arte no es otra cosa que dejar registro de la forma como el artista ve al mundo, a veces de forma directa y en ocasiones abstracta, pero siempre personal. Partiendo de ésta premisa, podemos entender que hacer una obra con el sólo propósito de que le agrade a alguien es simplemente antinatural.

Pero crear algo que satisfaga únicamente el "capricho" de quien lo construye no es tan sencillo, y de hecho esa búsqueda se transforma en la parte más personal de la autenticidad, y aunque parezca pleonasmo, no lo es. El verdadero artista debe ser egoísta y con una autoestima aplastante para evitar caer en la mediocridad de la vulgar complacencia y dedicarse a crear sólo aquello que le parezca que expresa con total fidelidad lo que percibe, lo que imagina o lo que piensa.

La sencillez artística no existe, pues el escultor debe ser el primero en amar su obra. Pero lamentablemente la línea entre la seguridad y la pedantería es muy delgada, pero no inexistente.

Relaciones Electrónicas

A raíz de la "digitalización" de la que somos usuarios en nuestra vida cotidiana, cada vez es más común que dependamos en mayor medida de un medio electrónico para desenvolvernos e interactuar con otros individuos en distintos ámbitos; ya sea con proveedores o contactos en el trabajo, o con compañeros de clase para intercambiar tareas y/o organizar trabajos o exposiciobnes para la escuela. Medios como los mensajeros instantáneos o las redes sociales hacen más sencillas éstas tareas, pero ¿qué sucede cuando usamos éstos mismos medios para crear relaciones personales?

Situaciones como ésta se dan más comunmente de lo que imaginamos, e incluso, al menos en Estados Unidos 1 de cada 8 parejas casadas se conocieron por internet, lo que se traduce en que la red de redes gana cada vez más terreno en cuanto a fomentar relaciones.

La línea entre una relación plausible y una mera ilusión sin sentido es muy delgada y difícil de distinguir y varios factores han de ser tomados en cuenta, porque se dan muchos casos en los que la posibilidad de conocer físicamente a esa persona es menor a la de ganar la lotería, pero aún así la parte sentimental del pensamiento se empeña en crear el espejismo de la correspondencia y la oportunidad.

En este tipo de situaciones, lo mejor es hacer prevalecer a la razón sobre el sentimiento, es extremadamente difícil, pero de otra forma debemos prepararnos para enfrentar las decepciones a las que la situación nos enfrentará.

Pero no sólo se dan relaciones amorosas. Surgen también amistades a través de Internet, y en algunos casos son igual o más sólidas que las que construimos en la vida real, encontramos confidentes, personas que nos apoyan en determinadas situaciones y que generalmente pasan de ser simples contactos en una red social a lo que denomino "amistades del messenger", siendo el hecho de compartir tu dirección de correo personal un signo de confianza y que denota cierta personalización.

Es indudable que nuestros hábitos sociales cambian, e incluso los más puristas caen de vez en cuando en éstas nuevas tendencias cibernéticas (me sentí en los 90). Estamos presenciando sólo el inicio de un giro radical en la forma de interacción humana. ¿Qué sigue?

Estrenando Diseño

Pues me he puesto a hacer lo que no había hecho por flojera extrema, buscar una plantilla decente.

He creado la página "El Rapecast" la cual obviamente albergará exclusivamente episodios del podcast, pero eso no significa que dejarán de publicarse en la página principal, ésto con el fin de que se pueda seguir comentando en cada episodio.

Espero que los cambios sean de su agrado.

Otro ladrillo en nuestra pared

Hace ya 31 años que salió al mercado una de las obras más conocidas de Pink Floyd: The Wall, del que se desprende quizá la canción más conocida -pero definitivamente no la más representativa- de la banda: Another Brick In The Wall Pt. 2.

En la película, la canción se ilustra con imágenes de alumnos en una escuela, quienes asemejan ser todos iguales y son tratados como un producto; claramente, ésto no estaba muy lejos de la realidad en Inglaterra en aquellos tiempos. Pero, ¿a caso nos hemos puesto a pensar en lo que pasa enla actualidad?. Echemos un vistazo a lo que pasa en las aulas de las escuelas de México.

Desde primaria hasta universidad, somos adoctrinados, más no educados, con la mentalidad de ser empleados de alguien más, se nos prepara para ser un producto en un aparador esperando a que alguien llegue y nos escoja para trabajar en una empresa, con una paga no competitiva y sin demasiadas posibilidades de "crecimiento"

Lo escribo entre comillas porque estamos acostumbrados a confundir ascenso con crecimiento, cuando a todas luces son conceptos diferentes. El crecimiento debe ser siempre personal, desligado a factores de la vida profesional. Lamentablemente en nuestra sociedad se puede ascender sin crecer, y la prueba de tal afirmación la tenemos en la autoridad jerárquica e impuesta sobre nosotros por ineptos que llegan al poder por lamer las botas de ineptos más grandes que ellos.

Seamos realistas, ¿Cuántas de las personas que tienen un puesto "importante" dentro de una empresa o cualquier otra asociación están ahí porque realmente se lo merecen?.

Por su puesto no es culpa de los individuos, sino de la sociedad creadora y tolerante de éste tipo de situaciones.

Exijamos ser preparados para convertirnos en líderes, pensadores y creadores de oportunidades, no simples consumidores de lo poco que otras personas ponen a nuestra disposición.

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Innovación

Una palabra complicada, intimidante, retadora y motivante. Escuchada infinidad de veces en ésta era tecnológica en que vivimos, pareciera que es ésta palabra la que dicta las reglas de supervivencia en un mercado tan complicado donde quien no innova, no sólo pierde: Muere. Pero ¿qué entendemos por innovar? como todo en esta vida, el significado está sujeto a subjetividades, además de que el término puede cambiar dependiendo de nuestro campo de trabajo, no es lo mismo innovar en estrategias de mercado, en publicidad, en la forma de conseguir objetivos, en diseñar, constuir o producir algo, etc.

Es difícil conseguir tan ansiada meta, se debe ver más allá que los competidores, crear oportunidades, circunstancias y especialidades para las que nadie está preparado, pero una vez que se alcanza, la gloria será eterna.

Grohl

¿Dave Grohl tendrá algun sueño pendiente por realizar?

A sus 41 años, éste tipo ha hecho lo que muchos no logran hacer en toda su vida; no sólo ha conocido a un ídolo de su infancia, sino que se ha subido con varios de ellos a un escenario a palomear y hasta a grabar discos.

A los 21 años conoció el éxito con Nirvana, grabando con ellos el álbum más representativo de la banda: Nevermind, además del In Utero y el MTV Unplugged in New York.

Después de la muerte de Cobain, y cuando todos pensaban que la carrera de los otros dos integrantes no sería nada sin su frontman, Grohl responde con los Foo Fighters, cuyo primer álbum -homónimo- fue bien recibido por la crítica, ya que no era una continuación ni intentaba copiar lo que fue Nirvana.

Para el segundo álbum, "The Colour And The Shape" el estilo propio se consagró, y el status de rockstar por mérito propio alcanzó a Dave, gracias a canciones como Monkey Wrench y Everlong. A partir de ese punto, su carrera con los Foo ha ido en ascenso.

Pero ésto no es suficiente para él. Aburrido de tocar siempre con sus 3 compañeros, se propuso armar un proyecto en donde cada canción fuera interpretada por un vocalista diferente, así que se puso a componer y a grabar él sólo todos los instrumentos y después juntó a unos cuántos de sus ídolos del metal para que le ayudaran con la voz. Entre ellos destacan Lemmy Kilmister de Motorhead, King Diamond de Mercyful Fate, Max Cavalera de Sepultura, Cronos de Venom y algunos otros monstruos. Éste proyecto fue bautizado como Probot.

La mayoría de los mortales nos habríamos dado por bien servidos con semejante currículum: Haber formado parte de la banda que forjó un parteaguas en el Rock y dió voz a una generación, empezar una banda totalmente diferente desde cero y alcanzar nuevamente el éxito y después, lograr que varios de los más grandes exponentes de metal colaboren en un mismo proyecto.

Pero una vez más el señor no se conforma, y en 2008 toca en un concierto de Foo Fighters en el Wembley Stadium junto a dos de sus más grandes ídolos: John Paul Jones y Jimmy Page, bajista y guitarrista de Led Zeppelin respectivamente, además de que previamente había tocado -también con Foo Fighters- en el Hyde Park al lado de Roger Taylor y Brian May, baterista y guitarrista de Queen.

Para finalizar, parece que le gustó tanto la experiencia de trabajar con John Paul Jones, que junto a él y a Josh Homme de los QOTSA -con quienes también ha colaborado- fundó lo que ahora conocemos como Them Crooked Vultures, y por las reseñas que he leído del disco, parece ser que es muy bueno.

Retomando el inicio, ¿qué sueño le faltará por realizar a Dave Grohl?